La scelta del testo, che deve essere sempre un’opera corale e popolare, è caduta quest’anno su “Le nozze di Figaro”, un classico del teatro del Settecento. E’ infatti dalla penna di Beaumarchais, il famoso drammaturgo del teatro illuministico francese, che nasce il personaggio di Figaro, espressione della intraprendente piccola borghesia, operosa ed onesta, concreta e vitale. Figaro” è il protagonista di una trilogia che ha inizio con il notissimo “Barbiere di Siviglia”, messo in musica prima da Paisiello e poi dall’arte straordinaria di Gioacchino Rossini, prosegue con “Il matrimonio di Figaro”, e termina con il meno conosciuto “La madre colpevole”. Il testo intermedio ha avuto la doppia fortuna di capitare nelle mani di due geni: Antonio da Ponte, autore del libretto, e Wolfgang Amadeus Mozart, autore delle musiche di quello che è sicuramente uno dei più grandi capolavori del melodramma e una delle opere liriche più vitali, gioiose e affascinanti di tutti i tempi, “Le nozze di Figaro”, appunto.
Abbiamo chiesto al professor Forbitti, responsabile del Progetto Teatro ed autore dei testi degli spettacoli, quali sono stati i motivi di questa scelta e quali saranno le tematiche e le caratteristiche principali dello spettacolo.
“Abbiamo scelto le “Nozze di Figaro” – ci ha detto – per la sua complessità e vivacità, ma soprattutto perché si fonda su una sensibilità condivisa e radicata in tutti noi, fondata su un sentimento di pari dignità di ogni individuo, sulla centralità dell’amore e della famiglia e sui temi della pacifica convivenza e della ricerca della felicità. La costruzione del testo si è basata più sulla stilizzata e dinamica sintesi del libretto di Da Ponte che sulla commedia di Beaumarchais, vivace e rivoluzionaria, ma talvolta prolissa, non esente da un atteggiamento predicatorio e didascalico, tipico di un intellettuale illuminista (che, tra l’altro, fu anche un avventuriero e un uomo in carriera). Più che sugli aspetti ideologici, noi abbiamo puntato sul ritmo e sulla brillantezza del testo, sul gioco teatrale degli intrighi e dgli equivoci,  nella speranza di poterlo integrare con interventi ed accenni musicali che, per quanto fragili e semplificati, possano comunque dare un’idea della bellezza e della popolarità della musica di Mozart. Ci piacerebbe che i giovani fossero almeno un poco incuriositi e stimolati a riscoprire la musica classica, in particolare il melodramma, che è stato un genere autenticamente popolare e che è ancora un fenomeno saliente della nostra cultura, invidiato e seguito a livello internazionale.
Il testo è stato quasi interamente riscritto in funzione del gruppo e dei suoi singoli componenti, in modo da dare a ciascuno l’opportunità di esprimersi al meglio e di fare emergere un clima di gioiosa e festosa condivisione.”
Il lavoro si avvale del patrocino e del contributo di vari Comuni ed Enti della Val Trompia e di diversi gruppi di volontari, a cominciare dal Comune di Sarezzo e dalla Parrocchia di San Faustino. Da anni ha goduto del patrocinio della Provincia di Brescia.